RETABLO MAYOR DE LA IGLESIA DE LA CARIDAD (SEVILLA)

El Retablo Mayor de la Iglesia del Señor San Jorge es una de las obras cumbres de la arquitectura lignaria del barroco andaluz y español. El fundador de este hospital, el aristócrata sevillano y alma de la Hermandad, Miguel de Mañara, dispuso que en este espacio del retablo se plasmase la séptima obra de misericordia: enterrar a los muertos, que había sido la primera dedicación de esta institución caritativa cuando se creó en la Edad Media.
La estructura arquitectónica corrió a cargo de Bernardo Simón de Pineda, quien la comenzó en 1670 y la concluyó en 1674.  La imaginería es obra de Pedro Roldán y las labores de dorado y pintura fueron realizadas por Juan Valdés Leal.
Bajo la atenta y sabia dirección de Mañara, los mejores artistas de la Sevilla del momento,  Pineda, Roldán y Valdés, crearon una máquina efectista y teatral en la que en plenitud dramática se representa el Entierro de Cristo. Haciendo un uso magistral de los recursos escénicos se hace creer al espectador que asiste y participa de una sagrada representación en la que el cuerpo inerte de Cristo es depositado en el sepulcro, mientras al fondo, como si no existiera el muro de cierre, se abre una perspectiva del monte Calvario. La perfecta unidad entre elementos arquitectónicos e imágenes escultóricas, con la armónica variedad y viveza del colorido y los brillos del dorado, originan un ambiente transfigurado, sobrecogedor e impresionante.

TAPICES DE GOYA DEL MUSEO DE LA CATEDRAL DE SANTIAGO DE  COMPOSTELA

Los doce tapices de Francisco de Goya objeto de la restauración fueron ejecutados entre 1776 y 1780, y pertenecen al conjunto que fue encargado por Carlos III a la Real Fábrica de Santa Bárbara  para la decoración de diferentes estancias de los Reales Sitios de El Pardo.
Francisco de Goya (1746-1828) realizó a lo largo de su primera etapa de actividad creativa, por encargo de la Real Fábrica,  varias series de cartones para tapices, que resultaban auténticos cuadros de difícil transposición al tapiz, aunque pronto se daría cuenta de las exigencias cromáticas, espaciales y compositivas de un cartón para tapices. En estas series se puede apreciar perfectamente la evolución del arte de este gran pintor.
La colección de tapices de Goya del Museo de la Catedral de Santiago de Compostela fue donada junto con otras obras, a su muerte en 1814,  por Don Pedro Acuña y Malvar, reconocido canónigo liberal y Consejero de Estado (1792-1794). Esta serie constituye una producción restringida con algunas variantes de los originales. En siete de los tapices se ha empleado la técnica de bajo lizo, mientras que en los cinco restantes se utilizó la de alto lizo. En todos ellos puede apreciarse la riqueza cromática de Goya, así como una utilización característica de la luz y una temática costumbrista muy personal.