Programa BBVA MACG: Las palabras dan lugar a una obra de arte contemporáneo
Elsa-Louise Manceaux, artista visual, beneficiaria del Programa BBVA MACG, reflexiona sobre cómo desarrolló su pieza desde las palabras. Define que “la instauración del neologismo es la que me permitió tomar un camino. Si la palabra no existe, no hay una imagen que le corresponda, así es este juego de generar imágenes que me ayudan a definir la palabra de 'anonimalidad'. La palabra necesita de las imágenes y las imágenes necesitan de la palabra para definirse.”
'La manada del rebaño', pieza que parte del neologismo 'anonimalidad', constituido por los conceptos de anonimato y 'animalidad' se traduce en pintura, escultura y palabras que llevan a Manceaux a mostrar en su obra la re-exploración y la apropiación que describe como “una de las técnicas más luminosas para murales: el fresco”.
En el proceso creativo de su proyecto trata de descubrir cómo desarrollar su obra. El dibujo y la pintura a través de diversos experimentos, le permitió conocer y adentrarse en el arte de la escultura, que forma parte de su instalación junto con una serie de pinturas al fresco.
Para Manceaux, la composición de su proyecto quedó descubierta al momento de ver las piezas juntas en un solo espacio del museo. “En la instalación de esta obra - explica- la primera pieza son frescos con el nombre de 'anonimalidad', que son seres rodeados como una especie de plaga en estado de migración, una manada con fuerte cohesión social entre ella; la segunda, una escultura que podría ser una víctima cazada por la plaga; y, la tercera, lo que rodea a los frescos, como una especie de virus o plaga. En este espacio la amenaza es intercambiable, porque se podría suponer que están tratando de huir de la plaga o es esta misma que los acompaña y quiere migrar o cambiar de territorio”.
En su sexta edición el Programa BBVA MACG da lugar a la exposición 'Parasitage. Ruidos Negros' que reúne obras desarrolladas por 10 artistas, quienes contaron con el apoyo de curadores y distintos asesores que los acompañaron en el proceso creativo de su pieza durante 18 meses.
En una experiencia virtual es posible recorrer la exposición con la producción artística de los jóvenes creadores de la sexta edición del programa. En palabras del curador, Michel Blancsubé se podrá conocer de dónde surgió el título de esta muestra , así como la analogía que hace con el proceso de desarrollo de los proyectos y el despliegue de las obras en el espacio de exhibición.
Con esta y otras iniciativas, la Fundación BBVA en México y el Museo de Arte Carrillo Gil (MACG), suman esfuerzos para impulsar el arte y la cultura en el país sin salir de casa. #QuédateEnCasa